丸戶史明專訪

要写就志在成功，

如此下定决心而起步的《不起眼》。

──请跟我们分享您开始写《不起眼女主角培育法》的缘由经过。

起初呢，富士见书房的编辑来企画屋是为了谈其他作品的案子。那时候我正好结束电玩游戏《WHITE ALBUM 2》的工作，感觉像放下了相当大的重担，心想短期内应该可以不用接游戏的工作了。我开始写那部作品是在2007年，写完则是2009年，然而上市却是在2011年，所以在这段期间，自己全无成果问世，曾感到被外界遗忘的恐惧。虽然作品本身获得好评，以结果而言是收到回报了，但在评价实际出炉前仍让我有压力，或者说恐惧。从这方面来讲，轻小说每一集都会有评价，从书迷身上得到的回馈也比游戏快，我认为大概也有供自己留名的空间吧。再说，多亏《WHITE ALBUM 2》，基于趁现在自己应该正有名气的想法，我对那位编辑提到想尝试写轻小说，于是就写起《不起眼》了。

不过那时候，我有点得意忘形。还打算用内容非常偏门的大纲写成小说，假如没办法过稿就乾脆不写了，我是这样想的。只不过，读了那篇大纲的编辑表示他能理解我想写那种内容的心情，然而，在挑战轻小说领域之际，他认为我这种宁可写喜欢的东西也不介意失败的想法并不妥当。既然要写就要志在成功。不然，卖书的一方也会觉得没搞头，他是这么告诉我的。经过这段事情，我才开始摸索要怎么靠轻小说成功。顺带一提，当初我想到的大纲，是高中生顶替失蹤的父亲混进公司上班的内容（笑）。

──听说原始大纲里的女主角比主角年长，还离过一次婚……

因为如此，我是从调低女主角的年龄开始努力的。

──请问《不起眼》原先的故事概念是？

由于我想写对话剧，先从这个方向开始构思。Fantasia文库出过《学生会的一存》这部大卖之作，代表有接纳对话剧的基底，我打算走这条路。

──顺带一提，想出《不起眼女主角培育法》这个书名的人是……？

我取的书名全成了废案（笑）。决定书名的人是责任编辑，我想当时富士见书房的董事长也有参与决策。按照编辑的说法，公司那边似乎是希望让书名走文艺风格，连带吸引轻度客群。我想的书名则是「你的角色性已经死了」之类的。那当然会变成废案（笑）。因为如此，才会仿照海外科幻作品《The Only Neat Thing to Do》的翻译名称，取了现在的书名。

──初次写轻小说，是否曾因为跟游戏剧本不同而吃过苦头呢？

由于是对话剧，所以会有一直用对话盖过先前对话的表现手法。但是，对读者来说似乎不好理解，出第1集时曾被骂得很惨。虽然我也有加以铺陈，不过那终究是用来表述角色心理的文字，我原本认为不太需要「谁在哪里做了什么」这种对于情况的说明。换成文艺风格的小说，就会在铺陈中花心思用技法来描述情况，很多作品光是如此就能自成一格。轻小说虽然是以对话为重心，以对话为主的叙述中仍会有简短铺陈，这给了我与本身作风合不来的印象。若能运用各种手法来描写状况，应该也会被认为是作家的技巧，但是靠轻小说的简短铺陈就难以呈现那种特色。要写缺乏特色的文章，对我来说是非常难以接受的，我不愿意接受。

我希望替所有文章添增特色，所以也想替铺陈添上特色。可是，一旦要写既简短，又能适切地将情况表达出来的铺陈，我就发挥不出自己的特色。于是第一集变成什么样了呢？几乎都是用对话文串联起来，铺陈不见了。换句话说，就是跟电玩游戏一样的手法。玩电玩游戏时，画面会出现在萤幕上，因此不需要铺陈。可是，轻小说没有画面，所以难以读懂而让人喝倒采了（笑）。到了第二集，我一边烦恼要怎么在短短一两行的铺陈中，兼顾状况说明与表达个人色彩，一边努力下笔。那大概是在逐渐适应轻小说吧。起初真的是写不好喔，令人汗颜。写了一行铺陈就觉得无聊又删掉，类似这样。那是让我吃了最多苦头的部分。不过我从中途就认了，认为还是不太需要状况说明，就儘是在描述角色的心理。所以说，是谁在讲话、有几个角色都还读得出来，但实际上在什么地方、摆出哪种姿势、用什么方式面对彼此就读不太出来了。

──的确，对于场所的说明及有关角色行动或服装的描述，在《不起眼》里几乎都读不到呢。

都没有呢。不过那部分幸亏有动画，应该说，看过动画的观众读了原作，就会浮现出情境。就这层意义来说，我想动画作为补足这部小说的媒介，应该有发挥良好的效用。

──或许正因为原作的情境叙述少，动画在画面呈现上才有操作的空间；又或许原作本身给人的感觉就像动画脚本一样呢。

或许也是有那么一回事，毕竟我原本想写的是对话剧。一旦描述到状况，分给对话的文章量就相对减少了（笑）。

──即使有对话的部分可以参照，关于状况说明就必须仰赖动画的演出，某方面来说等于是被赋予重任，动画的製作班底应该也有难做的地方吧。

的确。动画的龟井干太导演就曾经伤透脑筋。在动画第一季的＃2尤其显着，后半段就一直在伦也的房间讲话而已。我想那一集是相当难为的。做动画就算舞台有所局限，或是背景种类少，还是需要细微的演出。

──《不起眼》通篇故事的舞台都相当受局限呢。

大多数的剧情都是在伦也房间里上演，远多于学校。都没有学校活动，即使演到校庆，还是理都不理地窝在房间。动画里充满各种癖好的细节描述，某方面来讲，或许也算因祸得福。啊～场景没得切换，不然就给腿来个大特写吧，像这种感觉（笑）。

深崎暮人的参与，

成就绝妙的合作。

──请跟我们分享深崎暮人老师成为插画负责人的缘由经过。

当时，敲定由深崎老师担任插画，在我跟责任编辑之间是一项满大的消息。当我们烦恼要请谁画插图时，突然冒出了深崎老师的名字，原本以为这应该是强人所难，结果得到了OK的回应，我们都「啥！」地叫了出来。之所以如此，是因为原本在插画家的候补名单上，并没有深崎老师的名字。对于要商请哪一位插画家，责任编辑姑且也问过我的意愿，但我没有指名。假设要指名，应该也会有我请得动的对象和无法请动的对象的区别。而我本来以为深崎老师属于后者。我想，他跟我是水準不太一样的人士。

──彼此身为同一个业界的创作者，请问您从以前就有意识到深崎老师吗？

某方面来说，他曾是棘手的劲敌呢。有深崎老师参与的游戏就会大卖（笑）。这样的画作，价值比我的剧本高了几倍吗！我也曾怀有这种类似嫉妒的心结。深崎老师作为游戏原画家出道，我想是比我稍微晚一点，明明如此，在销量上却让他一举追过了。感觉他身为插画家，已经登上业界的顶尖之谱，此等人物居然愿意为我的小说接下差事……当时我是受到了这样的震撼。

不过，深崎老师从当时就极有人气，所以手上接了许许多多的工作。于是他一开口就告诉我：「这份工作我会配合，但从最初就会变成与死线的抗战。」（笑）。实际上，开始合作以后，我写好原稿隔一阵子后，插图会一张一张地寄来。当第1集截稿在即时，前任责任编辑每次从深崎老师那里收到插图，就会联络我说：「刚才卷首插图完成了！」、「只剩最后一张了！」很有临场感，让人情绪高涨呢。

──另一方面，据说深崎老师是丸户老师游戏的热情粉丝，关于角色设计方面，他还表示有踏袭丸户老师过去作品的角色来进行构思。

我出的游戏啊，在狂热分子之间比较受欢迎（笑），另外业界人也会接受。但轻度客群就无法接受了。所以说，深崎老师属于核心玩家这件事应该是一个重点。好比诗羽的黑丝袜，我想我确实是有做过指示，不过他对我的癖好实在抓得很准（笑）。

──您跟深崎老师对各个角色，是以什么样的形式合力塑造的？

因为深崎老师玩过我的游戏，我想我跟深崎老师两个人之间，一直都是靠「那么，照某某角色跟某某角色来画。」这样的三言两语取得沟通（笑）。当然我也有替角色写设定，但是从出海之后，感觉就写得满粗略的。不过，诗羽跟英梨梨有明确的设定，在我所製作的游戏中，按照人气套路塑造出来的角色就是像她们这样────学姊型角色与金髮角色。不过，这两种套路又可以分成几支体系，所以还要做一些撮合。在我的游戏里，这两者属于最有人气的女主角与檯面下的女主角。深崎老师对这些都已经有所了解，因此我刻意不做进一步的说明。深崎老师确认时，也是一副「啊，就某某角色嘛。」的调调。进而再思考，换成他自己要如何画那个角色，我想深崎老师都有凭个人的解读下笔。

仰赖比自己更有能力让作品大卖的人会比较轻鬆（笑），效果又显着。作家将自己的欲求塞得越多，越容易有杂质，东西就卖不掉了（笑）。关于图像这方面，我认为交给行家比较好。

──有别于女主角，伦也的造型是如何设计出来的呢？

我只有告诉深崎老师，伦也这个角色是个御宅族。不过当我看到完稿的造型时，有想过让伦也这么宅好吗？又是西瓜头又戴阿宅眼镜，儘管造型就是这么符合要求，原本我想深崎老师应该是抱着相当的自信画出来的，结果后来似乎后悔了（笑）。感觉都得不到人气。美少女游戏的男主角倒不是什么臭阿宅喔。虽然是有形象薄弱、外表类似伦也的游戏男主角存在，性格说起来却很普通。所以从这方面而言，伦也这个角色十分强烈，以美少女游戏的男主角来说，会排到比较低的位阶去。可是没想到，他拿掉眼镜居然会帅成那样。深崎老师曾在《不起眼》的活动上画过没戴眼镜的伦也，有些人看了那张图就说：先不管英梨梨或诗羽，惠会喜欢上伦也，应该也是因为他长得帅吧（笑）。

兼任动画的系列构成及脚本，

亲自对作品扛起责任的觉悟。

──请跟我们分享您在动画中担任系列构成及脚本的缘由经过。

这要托Aniplex的製作人柏田真一郎先生之福。另外，或许深崎老师也有授意。有很大原因是因为，虽然内容当时还在製作，但我在《不起眼》之前已经以动画脚本家出道了。那次多少有做出成绩，因此有人委託，我就会接案。不过说真的，为什么案子会发给我呢？（笑）

──您本身也有意愿试着为《不起眼》的动画写脚本吗？

由自己来做，即使失败了也是自己的错，我曾经这么想过。即使失败也要让自己能够接受，因为无关于己的环节而让自己的作品遭人贬低，还是很痛苦。与其如此，还不如由自己来贬低自己的作品。不过，这部分的想法，我有写在Big Gangan

Comics的《恋爱节拍器》里（笑）。

──这是宣传吗（笑）！

虽然也有宣传的用意，但这是事实。那部作品所描绘的情节，绝大部分都出自我口中。

──写动画的脚本果真与游戏剧本或轻小说不一样吗？

不一样呢。比如演出指示的部分就不能胡乱髮挥特色。交第一季＃1的脚本时，龟井导演似乎有过「真的要这样做吗？」的疑问。只是呢，过去我在其他现场用这种方式也OK。写动画脚本时，要在台词发挥个人色彩是无妨，但演出指示的部分若不跟导演好好搭配或许就不行了。所以起初跟导演协调曾费了点苦心。演到动画第二季「♭」，导演就没有任何意见了。因为在第一季也要对其他成员表达我的用意才行，应该是需要加深彼此的理解。由于导演在第二季有自己画分镜，我想那当中也有「就照这套方式操作吧」的意思在。

──透过製作动画，想必让您留下了许多印象深刻的回忆吧。

于活动中发表製作时的热烈迴响，无论在第一季或第二季时都是感人的一幕。记得在发表第二季的时候，饰演英梨梨的大西沙织小姐跟往常一样地大声哭了出来（笑），连饰演诗羽的茅野爱衣小姐也有些含泪。总之，能直接感受到粉丝的热烈迴响，我觉得非常欣慰。另外，谈这个会有点俗气，不过第一季BD＆蓝光光碟的销量出来时也很印象深刻。因为我有事先得知出货的数量，觉得卖得不少，然而听到销售套数，却是比我想像中还要「咦？」的数字。责任编辑应该立刻看出了我的反应。「这只有统计到Aniplex＋销售的部分喔，所以到第二周就会大幅增长了，请放心！」当时他这样告诉我（笑）。于是，数字到第二周真的就有所成长，之后销量似乎也一直都有长进。另外让我印象深刻的，应该就是＃0播出时，观众困惑的模样吧。

──您是说……困惑吗（笑）？

一言以蔽之，就是「看不懂！」。那当然，因为没有任何说明嘛（笑）。虽然我跟动画製作阵容讨论过，一开头就播这种毫无说明的故事情节真的行吗？但当时网路上的感想一如所料，感觉吵得很厉害。反观＃3的热烈迴响就是我想都没想到的反应。第二季的话，我想就是＃8和＃9之间的落差吧。惠的人气在＃8一举攀升，后来＃9播出后整整一星期都闹得很兇。从天堂掉到地狱呢，很煎熬的一个星期。难受的情节演完后，大家都不知道接下来会怎么发展，一直处于难受的心境，说到那段期间发表出来的感想闹得多厉害，真的是让我怕了。不过与其都看不到感想，既然闹得起来，表示话题性就是那么高吧。

──这年头的动画製作班底也需要在那方面的精神抗压性呢……

毕竟观众的反应都会即时出现。换成以前，要知道影迷的想法只能等下个月的动画情报志上架呢（笑）。读了读者来函的单元，才会发现大家果然也有相同观感！在当年要交流就是这样。不过，关于动画製作的二三事，希望大家可以读《恋爱节拍器》来了解！哎呀，又是宣传（笑）。

惠的恩爱戏码，

是在散步时一举下笔写下的！

──请跟我们分享您在写完《不起眼》第十三集时的心情。

刚写完第十三集时，还有合售的特典小说及其他项目要忙，根本没有完结的感觉呢。结果到现在，也还有剧场版的製作工程，因此状况仍然一样。根本还没有结束，因此在我心里并没有对《不起眼》的失落感。不过当然有成就感。

──请跟我们谈谈本书《Memorial》的加笔情节。

也是因为有来自责任编辑的要求，这篇故事的性质相当于前传。三年前，伦也参加入学考的时候，还有三年后，十三集结束后不久────在故事里有这两段时间点。想必也会有人吐槽：丰之崎学园明明是高水準的私立学校，亏伦也考得进去，所以这些环节也包含在里面。还有英梨梨看起来不太会读书，其实呢……由于故事收录在这本书里，剩下的请各位实际阅读。

──关于加藤惠，她会这么有人气的原因是什么呢？

这大概不是靠我自己的能力，动画製作成员们的理念跟观众合拍才是最大的因素。原作也是安排惠在最后成为第一女主角，起初就是这么构想的。虽然在过程中，也有「丸户想将诗羽学姊写成第一女主角才对」或者「不，是英梨梨」这种表示自己才懂丸户的声音散见于各处，话虽如此，毕竟我是商业作家（笑）。我想严守作品理念，创作出中规中矩的故事，因此由诗羽或英梨梨成为主秀这种事在一条剧情通到底的小说里，实际上是不会发生的。

我自己也明白惠是第一女主角，不过在第三或第四集得以举办签名会时，即使直接从书迷口中问及感想，当时惠的人气仍不太有起色呢。我确实是想用慢一点的步调，没想到会低迷成这样。照规画是要让惠在第七集拿下人气宝座，然而一直到四五六集都还是诗羽和英梨梨佔上风。只有推出原作，当我认为「唉，不行了，凭我自己的能力没办法让惠拿第一」的时候，动画随即开播，惠的人气在＃3一举沖了上来。由于我感受到的是这样，所以动画及各界人士替惠添增的魅力，我想才是让她人气攀升至此的主因。接着从原作第八集以后，就有反映齣动画造成的效应。彷彿是动画培育出的惠于原作活跃。有种原本属于一•五线或二线的选手在租借给其他队伍后，回来脱胎换骨，变成超强好手的感觉（笑）。

──谈到人气，如今惠变成独霸了呢。

从当时实在无法想像。只推出原作时的人气排名，依序是诗羽、英梨梨，然后隔一小段才有惠的位子。製作动画前，工作团队有向我确认过：可以将惠视为这部作品的第一女主角吧？对此，我是回答「对，没有错。」。虽然我有提到目前还没让她走到那一步，不过藉着那句答覆，动画谈妥并在那样的理念下进行製作，我想动画版就是因此成功的。

──以女主角来说，惠这个角色很难形容呢。您认为从角色的符号性，例如髮型或者服装有办法加以说明吗？

假设用那套符号性来创作角色，要谈到能不能跟惠一样红，我是完全没有自信。

──会不会是因为她在故事中逐渐被塑造出来的特色，比符号性更为强烈呢？